CÉSAR DEBE MORIR (2012)

LOS PRESOS DEL ARTE

Los directores italianos Paolo y Vittorio Taviani, no son muy prolijos en la producción de películas  ya que no cuentan con muchas películas en su haber, ni tampoco se puede decir que su filmografia sea de la más destacada, aunque tienen títulos brillantes como Padre padrone y Kaos (tal vez su obra maestra), lo que  hace que su cine no sea visto con mucho intereses, pero si algo se tiene que reconocer, es que son unos directores competentes que siempre presenta filmes de calidad, pero sin ese halo de genialidad que a veces la critica exige, catalogándolos en el grupo de los artesanos. 

En esta nueva producción  logran alcanzar el nivel de sus filmes más notables de su filmografia, tomando como base  la obra de Julio Cesar de William Shakespeare, en donde un grupo de presos  son voluntarios para formar parte del montaje de dicha obra, pasando por una audición  en donde cada uno se presentara. Cabe señalar que los actores son presos que tienen un nivel increíble.

La película es filmada como un documental, en donde vemos la realización de la puesta de escena de la obra, los ensayos, la interiorizacion de los actores de cada uno de sus personajes, el escenario es la propia cárcel, hasta los presos y guardianes que no participan en la obra forman parte de esta, la obra trasciende el escenario cruza las paredes, se introduce en sus actores, su propia vida carece de importancia, vemos como los personajes van poseyendo a los actores, ya no distinguen entre su vida real y la obra.

La historia de la obra Shakespeare, tiene que ver con la conspiración del asesinato de Julio César en los Idus de Marzo, por la mano de los senadores, en donde Bruto juega un papel importante, que movido por sus grandes ideales y el amor por Roma, y sobre todo por la libertad, se involucra en el asesinato de César. La película nos muestra a hombres hablando y luchando por la libertad, cuando estos están en una cárcel, quien más que ellos valoran el don de la libertad, y lo triste cuando esta es arrebatada  por un momento de su vida se sienten libres otra vez.

Los Taviani, con una gran puesta de escena, con unos encuadres fascinantes, que le imprimen un dramatismo en los momentos determinantes de la obra, como el asesinato de César y el discurso de Marco Antonio, en el cual se cuenta con  la intervención de todos los presos de la cárcel, son memorables, la película es una propuesta arriesgada y fresca, que no parece hecha por dos directores que pasaron los 80 años, y que para muchos su cine ya no tenia nada que ofrecer, aquí vemos un cine vital que logra trascender.

KAOS (1984)

UN VIAJE A SICILIA

El cine muchas veces se ha ocupado de contarnos historias que tienen origen en antiguas leyendas o tradiciones de los pueblos, la presente nos cuenta cuatro historias y un epilogo, dirigido por los hermanos Paolo y Vittorio Taviani, esta tal vez de su obra más ambiciosa, para mi gusto, sus mejor película hasta la fecha, y la mismo tiempo poco conocida, esta conformada por 4 historias y un epilogo, que tiene como punto en común a Sicilia, cada historia abordara diferentes géneros, ya sea drama, comedia, misterio, la película es un homenaje al escritor de Luigi Pirandello, y al mismo tiempo de Sicilia.

La primera historia es El otro hijo, en el inicio se escucha a una mujer madura, dictar una carta, a una campesina que se dedica a escribir por otros, dicha carta es dirigida a sus hijos que se encuentran en los EE.UU, que les cuenta sobre la tristeza de no saber de ellos, y que espera que responda sus cartas, aquí nos presenta a una madre abandonada y desolada, sus hijos a que tanto cariño les dio la han abandonado, una realidad tan cruel y dura que no quiere aceptar, pero ella no está tan sola, tiene otro hijo, al que le produce una gran dolor verlo, forma parte de un pasible terrible, que quiere olvidar, ni perdonar, la locura se apoderado de la madre, la imagen del otro hijo constituye una tortura, entonces nos encontramos ante dos personas abandonas una madre olvidada por sus hijos que tanto ama, y un hijo que es repudiado por su madre, que la ama con una gran devoción, la forma en que se no cuenta la historia, con flashback, sobre el hecho que marcó a ambos personajes, es realizada con gran sutileza por los Taviani, no tratan de ser directos, tan sólo sugerir, las imágenes tienen más importancia que las palabras, en donde se trasmite el dolor y la pena, siendo un gran trabajo de los Taviani, presentando una historia tensa, que se desborda en sentimientos, y al mismo tiempo contenida, en donde las imágenes golpea incesante nuestros sentidos.

Mal de luna, la historia es sobre unos recién casados, que tienen un gran problema, es que el esposo, cada vez que hay luna llena, aulla y ladra como un perro, lo que producirá una gran incomodidad a la joven esposa, ya que su marido no cumplirá con sus deberes maritales, lo que originará que ella busque la manera de absolver las dudas sobre el sexo, se trata de una historia, sencilla, al modo de comedia, que no logra mantener un buen ritmo para este tipo de historias, lo perjudica a esta historia, al no producir el resultado esperado.

El tarro que al igual que la segunda historia, esta dentro del genero de la comedia, en donde nos cuenta la historia de un comerciante soberbio de aceite de oliva, que compra un gran tarro, que lo cuida como su gran joya, pero de la noche a la mañana el tarro, aparecerá roto, lo producirá la ira del comerciante, pero uno de sus trabajadores le da la solución, un alfarero que tiene una arcilla mágica que puede resconstruir el tarro, igual como estaba antes, es así que decide enviar por él, si bien consigue reparar el tarro, el alfarero queda atrapado dentro del tarro, debido a sus joroba, este molestara al comerciante, ya que si bien reparo el tarro, no puede utilizar el mismo, originando un cómico enfrentamiento entre el alfarero y el comerciante no dando sus brazo a torcer, las situaciones cómicas provienen de los diálogos y enfrentamientos entres ambos personajes, llevando la historia al delirio, con el triunfo final de uno de ellos, es uno de los capítulos más refrescantes de la película.

Requiem, la cuarta historia, unos campesinos piden al terrateniente un lugar para enterrar a sus muertos, se amontaran frente a la casa del dueño, sin que exista una respuesta afirmativa por este, siendo el retorno a sus casas una derrota, esta cuarta historia, no se le da importancia a los movimientos de los cuerpos ya sea en forma grupal o individual, es una danza que se mueve a ritmo fúnebre, mostrándonos con sus movimientos la derrota y resignación, siendo una muestra del talento de sus directores al contar esta historia, sin necesidad de palabras, tan sólo con los movimientos de los cuerpos y la música.

Epilogo- Conversiones con la madre, en esta última historia tenemos como protagonista al propio Pirandello, que retorna a su hogar en Sicilia, después de la muerte de sus madre, siendo ya un escritor famoso, se dirige a la casa de su madre, recorriendo los caminos que antes vimos en las anteriores historias, al llegar a la casa de su madre, esta aparece e inicia una conversión de su hijo, contándole una historia de cuando era niña, en un viaje de exilio que realizo con su familia, siendo un momento mágico, y hermoso del film,con imágenes que quedaran grabadas en la memoria de los espectadores.